» Vidéo. La rue du Mirail à Bordeaux : patrimoine et boutiques d’artisanat, un quartier où il fait bon flâner. »
Christophe Roux et Sarah Paulin
Publié le 24/08/2022 à 09h00 sur France Info : Voir l’article complet
Dans notre série « Bordeaux au cœur de mon quartier », nous vous proposons de mieux découvrir une rue bien connue des Bordelais et qui décèle pourtant encore de nombreux trésors cachés.
Historiquement, rue de commerçants et autres vendeurs de reliques, les boutiques équipaient les pèlerins de Saint Jacques après leur passage sous la Grosse Cloche. L’artisanat a toujours sa place dans la rue du Mirail. Au hasard de notre visite, nous avons rencontré beaucoup de femmes, jeunes et dynamiques, qui donnent un nouvel élan au quartier.
Nous avons été guidés pour cette visite par Christian Pallatier qui se présente comme « le mari de la boulangère ». Mais il est aussi historien, collectionneur et galeriste d’art. En sa compagnie, avec son sourire et sa bonhomie, de nombreuses portes nous ont été ouvertes…
Complètement rénové depuis 2020, l’Hôtel de la Perle à l’angle de la Rue Saint François est l’un des trésors du quartier. Classé monument historique depuis 2013, ce bâtiment datant du XIXe siècle attire le regard. Ses façades aux riches décorations sont remplies d’allégories et de symboles témoignant une appartenance à une loge maçonnique.
L’intérieur, lui aussi, recèle de nombreuses surprises comme ses marches bicolores ou encore les bas-reliefs qui ornent la cage d’escalier commune. La construction des logements a été d’une grande modernité avec l’éclairage au gaz mais aussi l’eau courante à chaque étage. L’Hôtel de la Perle est un témoignage précieux de ce qui se faisait de mieux au milieu du XIXe siècle.
Un peu plus loin, d’autres bâtiments attestent de la richesse de la Rue du Mirail comme le très bel hôtel particulier qui abrite le Crédit municipal ou encore la Cour du Lycée du Mirail dans un style Renaissance remarquable. Quelques mascarons ornent les façades et observent avec un peu de hauteur le street art qui dessine désormais un nouveau visage à la ville.
Projet original que celui de Sylvie Pallatier et de son mari qui ont ouvert BAG une boulangerie qui associe gourmandise et bien-être. Ses créations à base de produits bio et sans gluten régalent les yeux et les palais gourmands. Le projet B.A.G, en plus du salon de thé et de sa terrasse secrète, c’est aussi un lieu d’exposition.
Les visiteurs sont souvent étonnés de découvrir le cheminement qui les conduit jusqu’à la galerie d’art contemporain tout à fait singulière de Christian. Une visite insolite à ne pas manquer ! »
Organisez votre événement dans un cadre culturel exceptionnel !
Rue du Mirail ou rue Saint-François, BAG_Bakery Art Gallery propose cinq espaces atypiques qui peuvent accueillir des manifestations privées (séminaires, cocktails, dîners, tournages) et publiques (rencontres, spectacles vivants) associées à des visites privées de l’exposition temporaire, de la collection d’oeuvres d’art et de design contemporaines et de l’Hôtel de la Perle, réalisées par Christian Pallatier, et accompagnées d’une prestation traiteur sur-mesure élaborée par Sylvie Pallatier.
Des espaces variés pouvant accueillir entre 25 et 380 personnes.
La richesse et la diversité des univers de la boulangerie-pâtisserie et de la galerie BAG_Bakery Art Gallery, ainsi que l’omniprésence d’oeuvres d’art et de design contemporains et l’histoire des lieux, contribuent au succès des événements qui s’y déroulent.
Nos espaces
BAG combine à la fois, une galerie d’art et une boulangerie-pâtisserie biologique et 100% libre de gluten, avec 4 espaces atypiques et autonomes pouvant être privatisés autour d’une terrasse en cour intérieure.
Terrasse
Cour intérieure calme située en plein cœur du vieux centre-ville de Bordeaux, la terrasse offre une pause hors-du-temps et une vue singulière sur la flèche Saint-Michel.
Green Room
Équipée d’un mobilier de design moderne et confortable, la Little Green Room est conçue pour accueillir les visiteurs de la boulangerie à la recherche de calme et de convivialité. Située en hauteur avec vue sur la terrasse et la flèche Saint-Michel, elle offre une atmosphère chaleureuse.
Librairie
Espace modulable avec accès direct à la terrasse privée de BAG, celle-ci accueille parfaitement un buffet dans une ambiance conviviale.
Galerie
Deux espaces sur deux niveaux destinés à accueillir les expositions temporaires d’art contemporain de la galerie.
niveau 0
Vaste espace lumineux, polyvalent, épuré et pourvu de larges baies vitrées. Il bénéficie d’une entrée directe depuis la rue Saint-François. L’exposition temporaire, peut être maintenue, et offrir également un environnement exceptionnel.
Galerie
Deux espaces sur deux niveaux destinés à accueillir les expositions temporaires d’art contemporain de la galerie.
niveau -1
Espace intimiste propice aux réunions créatives, conférences et événements privés. L’exposition temporaire, peut être maintenue, et offrir également un environnement exceptionnel. Il bénéficie d’un accès direct à la boulangerie∙pâtisserie.
Photos de nos espaces
Deux lieux au coeur de Bordeaux…
BAG est située dans l’Hôtel de la Perle, bâtiment exceptionnel entièrement classé et construit au milieu du XIXe siècle, à l’angle de la rue Saint-François et de la rue du Mirail, sur les vestiges de l’immense ancien hôtel particulier du XVIIe siècle.
Un service traiteur sur-mesure adapté à vos évènements
La privatisation des espaces BAG peut être associée à une prestation traiteur sur-mesure assurée par Sylvie Pallatier, boulangère-pâtissière de la Bakery Art Gallery. De l’apéritif-dînatoire jusqu’au petit-déjeuner, nous sommes à votre écoute pour réaliser ensemble votre projet.
information / réservation
Christian Pallatier
Tél. : +33 (0)6 12 08 59 54
courriel : cp@bakeryartgallery.com
Exposition #30 //
Laurent Goldring
12.01___28.01.2023
Fresques //
Bastien Capela
12.01___28.01.2023
BAG accueille la 20e édition du festival Trente Trente avec 2 expositions du 12 au 28 janvier. Découvrez, à partir du 12 janvier dans une programmation audacieuse la représentation du cops et son influence dans la danse des Années 90 avec Laurent Goldring. Puis, à travers les installations vidéos et sonore immersive de Bastien Capela admirez les mémoires ancestrales de fresques.
Boucles vidéos de corps nus en mouvement, en noir et blanc. Depuis 1995, les travaux du philosophe Laurent Goldring l’ont conduit à démontrer que le corps n’a jusqu’ici que très peu été vu ou montré. Ici, l’image n’est pas une représentation mais une prothèse, donc un organe. Ces vidéos ont eu un impact important dans l’émergence d’un nouveau corps dans le champ de la danse de la fin des années 90.
Laurent Goldring //
Laurent Goldring, philosophe et plasticien, travaille depuis 1995 sur la représentation du corps en questionnant la domination actuelle de l’image analogique (photo, cinéma, vidéo) par la mise en évidence que le corps n’a jusqu’ici que très peu été vu ou montré. Son travail se poursuit aujourd’hui autour du portrait, et du paysage humain avec les mêmes attendus et les mêmes effets. Ces images ont intéressé de nombreux chorégraphes aux questionnements similaires. L’exposition monographique au centre Pompidou en 2002 a synthétisé cet apport.
La fresque est une technique particulière de peinture murale dont la réalisation s’opère sur un enduit avant qu’il ne soit sec. Le terme vient de l’italien affresco qui signifie « dans le frais ». Fresques est un espace dont l’enveloppe laisse surgir les errances de traces persistantes d’un autre temps. C’est une installation vidéo et sonore immersive battant ses pulsations et pulsions anciennes dans le vif, dans le frais du présent. Un territoire où des résistances physiques et biologiques passées, soutiennent une transpiration incessante des mémoires sur les parois, parois telles des frontières entre le passé et le présent. Installation où des corps et des paysages vidéographiés véhiculent des mémoires ancestrales. Intention esthétique plus sensationnelle qu’intellectuelle, les pixels et les pulses sont les outils affûtés qui servent à composer cette Fresque.
Bastien Capela //
Vidéaste et photographe, son travail personnel est à ce jour essentiellement axé sur le temps, l’espace et le corps. Ses recherches trouvent surtout leur résolution artistique dans des installations vidéos immersives. Des espaces « sensationnels » et symboliques invitant les corps visiteurs à s’inscrire dans le territoire artistique proposé. Cette perception affutée qu’il a des espaces et des corps lui permet de collaborer auprès de projets scénographiques pour des expositions de musées ainsi qu’auprès de compagnies de danse et de théâtre en création vidéo et/ou en tant que regard extérieur.
Par ailleurs, il répond à des commandes vidéos et photographiques pour des Institutions : Le Grand patrimoine en Loire Atlantique, Edition Trocadéro, Imprimerie Nationale, CCN de Nantes, Musée Dobrée – Nantes, Lieu unique…
© Trente Trente
Trente Trente //
__Trente secondes, Trente minutes
Trente Trente, initié et porté par la compagnie de théâtre Les Marches de l’Été* et son metteur en scène Jean-Luc Terrade, défend depuis sa création en 2004 une programmation des formes courtes hybrides et pluridisciplinaires.
Surprenant par son format et sa programmation, l’événement 30/30 devenu Trente Trente, suscite toujours autant la curiosité en offrant une vision plurielle et pointue de la création contemporaine. Réunissant une trentaine de propositions artistiques aux croisements des disciplines : performance, danse, cirque, musique, théâtre, installation… cette manifestation née à Bordeaux poursuit son rayonnement à Bordeaux Métropole mais aussi en région Nouvelle-Aquitaine. Un rendez-vous unique qui interroge les écritures contemporaines avec une programmation à la fois éclectique et exigeante valorisant la richesse et la particularité de la nouvelle scène, aussi bien locale, nationale, qu’internationale.
Trente Trente propose également des workshops encadrés par les artistes de la programmation, ouverts aux amateurs de danse, de performance ou encore de musique… et valorise le processus de création par l’accueil en résidence d’une partie des artistes invités. L’Atelier des Marches au Bouscat, espace de travail à l’année, se transforme alors en espace de représentations le temps de l’événement.
Depuis sa création, Trente Trente à accueilli 300 artistes et compagnies. Pour n’en citer que quelque uns : Mathurin Bolze, Steven Cohen, Ivo Dimchev, Crida Compagny, Joëlle Léandre, Olivier de Sagazan, Anthony Egéa, Etienne Saglio, Extime Cie, Ludor Citrick, Renaud Herbin, Les Limbes, Les Lubies, Eloise Deschemin, Carole Vergne, Giani-Gregory Fornet, Olivier Waibel, Orin Camus…
*La compagnie Les Marches de l’Été défend depuis sa création plusieurs axes d’activités que sont la création de spectacles, l’accueil en résidences d’artistes dans son espace de travail dédié – l’Atelier des Marches au Bouscat – et l’organisation annuelle de Trente Trente.
Les expositions en images //
