MONÔME
01.05.2022
LINE-UP
Amohs X Davs // Live // 12h30 – 14h30
Oph // DJ Set // 14h30 – 16h30
Soum-Soum // DJ Set Hybrid // 16h30 – 18h30
Amentia // Live // 18h30 – 20h00
MONÔME :
EXPRESSION ALGÉBRIQUE À UN SEUL TERME.
OCCUPATION ÉPHÉMÈRE FESTIVE ET MONOCHROME À LA BAKERY ART GALLERY
Au niveau -1 de la galerie, plongée dans l’installation/concerts de l’Azurium :
AMENTIA
Pour Amentia, la musique est un déferlement d’émotions. Forts de leur formation classique et de plusieurs années de pratique du jazz à Strasbourg, respectivement en tant que pianiste et percussionniste, Raphaël et Etienne font le saut dans l’électronique pour former Amentia, un duo qui révèle une passion pour les mélodies envoûtantes et les synthés old school.
Un désir résolu de beauté qui s’enracine dans leur large goût musical, allant du jazz et du blues à la musique classique et au rock psychédélique.
Instagram : @amentia.music
SOUM-SOUM
De la chaleur des percussions à l’acidité de riffs techno, Soum-Soum c’est la rencontre terriblement dansante de Bobbi Watson et Mathilde Guimard. Mêlant DJ set et percussions live, ce duo hybride vous invite à partager sa transe contagieuse.
Instagram : @soum_soum.music
OPH
AMOHS X DAVS
Amohs c’est une escapade improvisée sur synthétiseur modulaire. Un projet musical live qui oscille joyeusement entre ambient, dub, acid et house techno.
Davs, lui, viendra avec son bouteillium pour l’occasion.
Instagram : @_amohs
Au niveau 0 de la galerie, immersion dans le microcosme du Terrarium :
Compagnie Appellation d’Origine Incontrôlée
« Performance pour trois humain-e-s et une matière noire, Terrarium est un milieu où se perd peu à peu toute distinction entre l’habitant et l’habité.
Le monochrome noir devient ainsi lieu de métamorphoses incessante des formes.
Cet écosystème rhizomatique est animé par une composition sonore à la frontière entre organique et mécanique, performée en live. »
Installation activée tout au long de l’après-midi
Instagram : @compagnieaoi
LE COLLECTIF
L’Azurium est un laboratoire imaginatif.
Une pépinière artistique qui foisonne et fourmille.
Un espace éphémère festif ouvert à toustes.
Il rassemble en son sein des musiciens – live modulaire, dj sets, musique acoustique – des architectes/scénographes, des graphistes, un développeur en jeu vidéo, des plasticiens, un philosophe, une metteur en scène, une tatoueuse et des photographes.
L’Azurium a vocation à produire des évènements singuliers et interdisciplinaires pour proposer à son public de plonger dans des espaces-temps atypiques le temps d’une après-midi, d’une soirée ou d’un weekend…
Construites autour de scénographies mêlant architecture réelle et digitale, ces œuvres s’articulent autour d’une recherche artistique plurielle – dj sets, live, spectacle vivant, mapping, installations plastiques… – pour offrir des expériences esthétiques et musicales originales.
Instagram : @l_azurium
INFORMATIONS PRATIQUES :
Ouverture des portes : 12h // jauge limitée
Entrée prix libre (liquide uniquement) + adhésion à l’association Azurium (5 euros) // Buvette sur place (liquide et CB)
CONTACT :
Compagnie Appellation d’Origine Incontrôlée (AOI)
+33771104050
SEMAINE #standwithukraine
03.05___07.05.2022
Les artistes Nikita Kravtsov, Denys Zhdanov, Nadia Larina, Patricia Chen et Bastien Fréjaville se mobilisent et témoignent leur soutien à l’Ukraine durant une semaine événement, en partenariat avec Ukraine Amitié.
THE FIXATION OF THE FACT OF GENOCIDE
par Nikita Kravtsov
Nikita Kravtsov est un artiste ukrainien underground qui réside à Paris. À travers des médiums variés – peinture, vidéo, collage, broderie – Nikita interpelle le spectateur sur les conditions de la liberté. Ses œuvres et ses actions font réfléchir, provoquent, donnent corps à une critique sociale et dénoncent les absurdités de notre monde.
Aujourd’hui, Nikita a décidé d’annuler ses expositions dans les galeries et musées pour mener le combat pour la liberté de l’Ukraine. Selon lui, les artistes détiennent des outils puissants pour communiquer. Leur devoir est d’interpeller le public « endormi », de pointer du doigt des sujets graves, de réveiller les consciences. Depuis plusieurs semaines, en collaboration avec d’autres artistes, activistes et étudiants des Beaux-Arts de Paris, Nikita a monté un workshop de production d’affiches qui dénoncent l’invasion cruelle de l’Ukraine par la Russie. Ces affiches sont librement distribuées, collées dans l’espace public. On y voit Poutine représenté en serpent affamé mais aussi de nombreux appels à la Résistance, au soutien sans peur. Nikita met en avant le fondement de la République, LA LIBERTÉ.
En réponse aux dernières actualités et au refus du Président Macron de considérer les massacres de Boutcha en Ukraine comme étant un génocide sur le peuple ukrainen, Nikita Kravtsov s’empare du sous-sol de la galerie BAG. The fixation of the fact of genocide est un happening à découvrir du mardi 3 au samedi 7 mai, de 10h à 18h. Une vente aux enchères est organisée le samedi 7 mai, dont les profits seront reversés à l’association Ukraine Amitié, une association culturelle basée à Bordeaux qui soutient les organismes humanitaires ukrainiens et le Ministère de la Défense d’Ukraine.
10h-18h, 3 au 7 mai 2022 // Happening « The fixation of the fact of genocide »
Déconseillé aux moins de 18 ans
© Nikita Kravtsov
© Patricia Chen
EXPÉRIENCE IMMERSIVE « THE BUNKER »
par Nadia Larina / Patricia Chen / Denys Zhdanov
» THE BUNKER est une installation vidéo immersive présentée pour la première dans le cadre du projet caritatif et artistique WAR IS NOT PEACE. Depuis quelques années mon travail évoque le recyclage des informations, des signes, des métaphores et des paradoxes propagés par la propagande et la pop culture, aussi nommée néo-propagande.
Cette fois, j’ai décidé de montrer l’envers de ce phénomène : la vérité. Je propose donc de recréer « un bunker d’information » à partir des témoignages de la guerre en Ukraine : les vidéos amateurs créées, collectées et envoyées par les Ukrainiens devenant le support d’expression de l’absurdité, de la colère, de désarroi, de la peur, de l’humour et de l’espoir.
L’installation est présentée en synergie avec une performance de Patricia Chen (chorégraphe américaine d’origine chinoise) et Nadia Larina (chorégraphe née en Russie). Leurs origines sont importantes dans ce contexte, en tant qu’artistes qui représentent des pays et des personnes qui se « cachent » dans les bunkers informationnels de la propagande et de la désinformation tandis que les Ukrainiens doivent se cacher dans les bunkers physiques des bombes et des troupes russes. »
Denys Zhdanov (artiste-designer ukrainien)
19h30, 4 mai 2022 // Expérience immersive « The Bunker »
40 places – Prix libre (minimum 5 euros), reversé à Ukraine Amitié
Déconseillé aux moins de 16 ans
RÉSERVATION PAR MAIL // marie@bakeryartgallery.com
SPECTACLE LA ZONE
par Nadia Larina
PROPOS ET CONTEXTE //
Le solo autobiographique « La Zone » (création 2018) est un spectacle qui parle de mon histoire personnelle en la confrontant avec l’histoire douloureuse de mes deux pays d’origine (La Russie et l’Ukraine). En 2020, deux ans après sa présentation en Russie, j’ai appris que les organisateurs ont été convoqués et ont été réprimandés : « Comment avez-vous pu programmer les nationalistes ukrainiens ?! ». Je ne pensais pas que je reconvoquerai ce solo aujourd’hui, dans un contexte pareil : cette guerre d’information entre deux grandes puissances, devenue une guerre réelle. russes. »
DESCRIPTION //
Une table, une chaise, un journal, le son des infos à la radio. Mon personnage qui se réveille, s’habille d’une veste, mets des chaussures, et puis danse sa nostalgie d’un pays déchiré par les extrêmes, accompagné par la voix de Vyssotski, censuré le temps de l’Union Soviétique. Les meubles deviennent mes partenaires de danse, je glisse dessus, dessous, je les renverse, je tape les pieds dans une rage impuissante… Un foulard coloré couvre mes cheveux pour tomber et devenir une robe, un masque de cheval cache mon visage, évoquant la violence, la guerre, l’histoire douloureux des purges staliniennes. Puis la musique de Victor Tsoï, un artiste rock qui chantait au début de la péréstroïka gorbatchévienne « Nos cœurs demandent des changements, nos yeux demandent des changements ». J’applique la peinture jaune et bleue sur mon corps (les couleurs du drapeau ukrainien), puis mets la couronne de fleurs, je me dénude le torse et je lève un point pour évoquer l’image des Femen, association féministe née en Ukraine. J’utilise mon corps comme une arme de contestation.
Nadia Larina
19h30, 5, 6 et 7 mai 2022 // Performance « La Zone » (40min)
30 places – 15€ (12€ tarif réduit)* // Performance & Concert
Réservation : mail à fluo.cie@gmail.com / texto 07.69.85.67.10
Déconseillé aux moins de 10 ans
*reversé à des associations venant en aide à la population ukrainienne et aux manifestants russes
© JPMarcon
© Bastien Fréjaville
CONCERT PLEIN VOL
par Bastien Fréjaville
Plein Vol est un solo French Électro Rock conjuguant chant, poésie,
guitare, synthétiseurs et percussions électroniques.
Né en Janvier 2018 à l’initiative de Bastien Fréjaville, auteur
compositeur et interprète Bordelais, il s’inscrit dans la veine des groupes tel que Feu ! Chatterton, Bertrand Belin, Grand Blanc, Flavien Berger, La Femme… et d’autres bien sûr.
En live, Bastien nous invite à parcourir aussi bien le calme d’un désert blues coloré de vagues psychédéliques que le feu des dunes d’un sable électro rock où l’on se retrouve souvent sur le dance floor !
20h30, 5, 6 et 7 mai 2022 // Concert « Plein Vol » (40min)
30 places – 15€ (12€ tarif réduit)* // Performance & Concert
Réservation : mail à fluo.cie@gmail.com / texto 07.69.85.67.10
*reversé à des associations venant en aide à la population ukrainienne et aux manifestants russes
UKRAINE AMITIÉ //
L’association Ukraine Amitié a pour objet de promouvoir et valoriser l’image de l’Ukraine en France, de favoriser le développement de coopération culturelle entre l’Ukraine et la France ; mener et soutenir des projets caritatifs et humanitaires à destination de l’Ukraine ; fédérer les Ukrainiens de Bordeaux et plus largement du Sud-Ouest autour de différents projets culturels et caritatifs.
SEMAINE TERRARIUM
26.04___30.04.2022
Installation et diffusion sonore du 26 au 30 avril 2022 // 11h-19h
Performance Terrarium et rencontre le 29 et 30 avril 2022 // 21h – réservation obligatoire sur HelloAsso (tarif : 5€ // 30 places)
« Performance pour trois humain-e-s et une matière noire, Terrarium est un microcosme où se perd peu à peu toute distinction entre l’habitant et l’habité.
La musique performée en live anime cet étrange rhizome, entre harmonies organiques et mécaniques.
Le monochrome noir devient lieu de métamorphoses incessante des formes.
Le visiteur est invité à s’immerger dans cet écosystème fluctuant. »
Conception/Mise en scène : Alice Vogt ; De et Par : Clémence Boucon, Léa Marcelle Gressier et Bastian Sinsé ; Création Sonore/Musique live : Thomas Germanaud ; Scénographie : Justine Puech ; Assistanat à la mise en scène et travail corporel : Camille Guillaume ; Conseil dramaturgique : Mathieu Garling ; Oeuvre textile colorée : Julia Blain ; Régie lumière : Louis Joly.
